Art of Akris：AlbertKriemlerとImiKnoebelの出会い

デュオは、製造と着用のしやすさにおいて未来的なアクリスコレクションを夢見ました

アクリスのアルバート・クリームラーとイミ・クネーベル

アクリス

アルバート・クリームラーは、1980年に祖母がパターン化されたエプロンのメーカーとして1922年に最初に設立したスイスの高級ファッションハウスであるアクリスに加わりました。

彼のデザインのインスピレーションは、20世紀のパリのナビ派運動の変わり目のメンバーであるスイスの芸術家フェリックスヴァロットンを含むクリエムラーのミューズと、彼が選んだ場所です。アクリス昨年1月にゲストを招待したパリ市立近代美術館などの季節のファッションショー。次に、彼が現代アーティストと育んでいるパートナーシップがあります。いくつかは優良で、いくつかはより難解で、すべてKriemler自身が選択し、その作品がKriemlerのコレクションを形作っています。スイスのザンクトガレンにあるブランド本社から電話でKriemler氏は、アートワークに入ると豊かさがあります。新しい生地のトリートメントやシルエットを思いつきます。

Kriemlerの協力者リストはインスピレーションを得ており、アメリカとキューバのアーティストを数えていますカルメン・ヘレラのプレースホルダー画像（2017年春夏）そして、アクリス ’SS19ワードローブ、ルーマニアの芸術家 GetaBrătescu 。

トーマス・ルフとの対話の中で、2014年にクリエムラーは、ドイツの美術写真家のシリーズに敬意を表して、電池式のLEDライトで精巧に仕上げられた黒い布から巧みにカットされたドレスと仕立てを考案しました。 出演者 、チリの夜空を示すネガの詳細をまとめたものです。 Kriemlerは、最終的なチームアップの数年前に、ミュンヘンのハウスデクンスト美術館で最初に作品を見つけました。それは本当のコラボレーションでした、デザイナーは今日覚えています。彼はまだそれについて非常に満足しています。そのようなことがいつ続くかを知るのは良いことです。

Ruffの星空やKriemlerのLEDの魔法のように、光へのこだわりもAkrisの最新のリンクアップへの道を導きました。そうでした 純粋な喜び [絶対的な喜び]コラボレーションするために、Kriemlerは彼の仕事の詳細を尋ねられたときに熱狂しますイミ・クネーベル。

ドイツを代表する戦後の芸術家にランクインしているKnoebelは、ジャンルを定義する芸術家であり教育者でもあるヨーゼフボイスの元生徒です。ミニマリストの絵画、ドローイング、インスタレーション、プロジェクション、その他の媒体では、Knoebelは抽象的な形と色の相互作用に焦点を当てています。彼の任務には、9つのステンドグラスの窓が含まれ、ランスのノートルダム大聖堂のフランス王室の大聖堂が太陽に当たったときに青、赤、黄色の光を浴びています。

Kriemlerは、ザンクトガレンのGalerie WilmaLockでKnoebelの作品を最初に発見しました。その後、ウィーンでのギャラリーオープニングでの偶然の出会いがデザイナーをアーティストに紹介しました。しかし、KriemlerがKnoebelと彼の妻にコラボレーションのアイデアを持ちかけたのは、昨年になってからでした。変化する旅行制限をナビゲートして、KriemlerはデュッセルドルフにあるKnoebelのスタジオを訪れました。デュッセルドルフには、何百もの色見本が保管されているアーティストのカラーキッチンがあることで有名です。

確認されると、コレクションは進行中の作業になり、数か月にわたってKriemlerは言います。多くの試行、生地の準備–このコレクションでは、新しいものは生地をリン酸化することでした。

彼自身の承認により、Kriemlerはファブリックオタクです。素材と繊維が彼のデザインを形作っています。これは私がいつも好きなものです、と彼は言います。真新しい生地と研究用の色を思いつくのは素晴らしいことだと思います。それは私が大好きなことです。

SS21コレクションについて熟考している間、Kriemlerは箱型の彫刻を最初に見たことを思い出しました。 ドラム 、2005年にKnoebelによって、蓄光性の緑色の塗料で処理されたアルミニウムから仕上げられました。「おもしろい素材、おもしろい色」と思いました。昼間に最初に見たとき、それが燐光性であることに気づいていなかった、とKriemlerは言いました。そして、夕方の終わりまでに、その立方体は輝いていました。それは魅力的でした。

彼の不思議を衣服に変換するために、Kriemlerは、暗闇で光る糸、毛糸、さらにはスパンコールを探し続けました。成功した結果は、薄緑色の輝きで暗闇を照らすドレス、アウターウェア、テーラードセパレートです。他の場所では、Knoebelの特徴的な幾何学的形状が、建築のシルエットや絵画のようなプリントに影響を与えています。

このパートナーシップには慈善的な側面もあります。すべての芸術は社会的影響力を目指すべきであると宣言した、かつての教師であったヨーゼフボイスの格言に導かれ、1988年にKnoebelは彼のデビューを果たしました。子役、それ以来、子どもの権利を擁護するようになった印象派の星型であり、その収益はすべて慈善団体に利益をもたらしています。 Kriemlerのデザインでは、子役生地にプリントされ、Akrisの象徴的な台形AIハンドバッグ全体に飾られた、喜びをもたらすリピートパターンとしての機能。革製のキンダースターンタグのセレクションは、慈善寄付を約束します。

アクリスは2004年からパリファッションウィークのスケジュールに登場しています。2020年9月に物理的なファッションショーが行われなかったため、代わりにアントンコービンが作成した5分間の映画に収められたコレクションを発表することにしました。短編映画は、後ろから撮影されたKnoebelと、彼のキャンバスの1つの明るい形に対してシルエットが描かれた彼の黒いスーツとKriemlerの啓発されたデザインを特集しています。撮影の初日、私たちは夕方まで、日中太陽の下でぶらぶらしていたすべての服を待ちました、とKriemlerは彼らの充電プロセスについて言います。それは非常にうまく機能しました。