今週の展示会:アイリーンエイガーのアナーキーの天使
ホワイトチャペルギャラリーでは、ポールナッシュ、リーミラー、サルバドールダリのコンテンポラリー作品が展示されています。

アイリーンエイガーのエロティックな風景、1942年
パラントハウスギャラリー、チチェスターダグアトフィールド。
遅かれ早かれ、アート界は常にアイリーン・エイガーを思い出すだろうと、ヴァルデマール・ヤヌシュチャクは サンデータイムズ 。ポール・ナッシュ、リー・ミラー、サルバドール・ダリ、寒天(1899-1991)の芸術的コンテンポラリーは真のオリジナルでした。たくさんの才能、そして見栄えと殺すための名簿を持っていた彼女は、アルゼンチンから南フランス、コーンウォールへと彼女を連れて行ったアクション満載の生活を送った、不屈の独立したアーティストでした。その過程で、彼女はスタイルからスタイルへ、そしてムードからムードへとジャンプしながら、エキセントリックでしばしばまばゆいばかりの記憶に残るアートを豊富に作成しました。
彼女は一般的にシュルレアリスムと関係がありますが、1936年にロンドンで開催された画期的な国際シュルレアリスム展に登場した数少ない女性の1人でした。おそらく結果として、アガーは彼女の仲間の多くに与えられた認識を決して受けませんでした。この広大な新しい展覧会が示すように、彼女の比較的曖昧さは価値がありません。このショーでは、彼女のキャリアのあらゆる段階から150を超える絵画、写真、コラージュ、彫刻が集められ、この執拗に独創的なアーティストに最終的に期限を与えます。
ブエノスアイレスで裕福なスコットランド人の父親とアメリカ人の母親に生まれた寒天は、真のコスモポリタンだったとジョナサン・ジョーンズは語った。 保護者 。彼女はピカソやエズラ・パウンドなどと親しくなり、シュールレアリストの詩人ポール・エリュアールと長い付き合いがありました。それでも、彼女の作品には明らかに英国的なものがあり、特に1930年代の彼女のコラージュや彫刻で明らかです。彼女の海辺への愛情と、見つけたものの力の斬新な理解という2つの主なテーマがありました。ショーの過程で、夢のような箱に配置されたサンゴと貝、貝と小石で作られた小さな彫刻、そして白黒が見られます。貝、岩、流木の写真。
輝くアイリーンエイガー @_TheWhitechapel 啓示です。シュルレアリスム、彼女のモダス・オペランドとしてのコラージュ、酔わせるような色、奇妙な構造、戦時中の不安、抽象表現主義者を期待してエナメルの絵を注いだ、生きる喜び、私は土曜日に行きましたが、まだ賑やかです pic.twitter.com/0jADfNHUTf
-Julia Semmer(@julia_semmer) 2021年5月25日
彼女の最も有名な作品、 アナーキーの天使 (1936-40)は、絹のスカーフ、貝殻、キリンの皮で覆われた不気味な石膏の頭です。その間 マリンオブジェクト (1939)ローマのアンフォラの壊れた首の中に幻想的な浮浪者の配列を収容します。それはシュルレアリスムと同じように魅力的ですが、運動の大陸の開業医にとても愛されている精神分析の手荷物をかき集めました。悲しいかな、寒天のキャリアのこの段階の輝きは、彼女の後の仕事に浸透しませんでした。ショーは彼女の死まで彼女の芸術をたどり、それが結論に達するにつれてますます鈍くなります。それを反気候的であると説明することは、それを穏やかに置くことになるでしょう。
Cal Revely-Calderは、ショーでの作業のいくつかは注目に値するものではないと述べています。 デイリーテレグラフ 。しかし、寒天の後のキャリアは帳消しにされるべきではありません:半抽象的な1961年の絵画 アリスとルイス・キャロル 非常に不安です。同様に注目に値するのは、1978年の集合的無意識です。これは、幾何学的で有機的な形で溢れる大きなアクリルキャンバスです。

ルイス・キャロルとアリス:不安な1961年の半抽象
アイリーンエイガーの不動産/ブリッジマン画像
彼女はめったに彼女の多くの影響を隠そうとしませんでした:1935年の自画像はジャンコクトーに借金を負っていますが、 鳥の巣 (1969)マティスから恥知らずに借ります。それでも彼女の作品は決して独特であり、ブルターニュの臀部の形をした岩の写真から、偽のシーフードで覆われた帽子をかぶってロンドンを歩き回る1936年のパテニュースリールまで、寒天の個性はここにすべて現れています。通りすがりの人の驚き。これは浮き沈みのないショーではありませんが、活気に満ちた、時には見事なアーティストの素晴らしいお祝いです。
ホワイトチャペルギャラリー、ロンドンE1( whitechapelgallery.org )。 8月29日まで