心から：グレースウェールズボナー
彼女のソウルフルなデザインで、ウェールズボナーは多くのファンを獲得しています
彼女のスタジオでグレースウェールズボナー
イネスマナイ
マノロブラニクが当時の新鮮な発見の名前を共有したのは、数年前、メリルボーンにある彼のロンドンのタウンハウスでした。有名な靴デザイナーによると、彼の口調は陰謀的で、絶妙な人物についてお話します。彼女はグレースウェールズボナーと呼ばれています。私は彼女のことを見ました、そして5秒で–私はそのように良いです–私は知っていました。彼女はそれを持っています。私が最初に見たコレクションはこの世のものではありませんでした。綺麗な。
英国とジャマイカのデザイナーと協力して、Blahnikはそれ以来、ビーズと羽、四角いつま先のサンダル、コラージュのような構造のパッチワークアンクルブーツで手作業で仕上げられたウェールズボナーサボットシューズを夢見てきました。 2017年春夏コレクションのウェールズボナーが1930年にエチオピア皇帝としてハイレセラシエを戴冠させたことに敬意を表したとき、ブラニクは彼女の仕立ての堂々としたエレガンスにマッチしました。淡い真珠とカウリーシェル、古代アフリカの通貨がアクセントになっています–イブニングスリッパのセレクション。これは非常に参考になり、Blahnikが宣言し、詳細とストーリーテリングが豊富なWalesBonnerのアプローチを説明しています。それは私が愛する心からです。
彼女の衣料品コレクションにおける黒人文化とアイデンティティ政治に関する論文 ウェールズボナー セントラルセントマーチンズを卒業して2014年に彼女の名を冠したビジネスを確立した、彼女の参照は文学、歴史、批判理論に由来する広範囲にわたる学術研究と、実行時に英国の伝統にうなずく優雅なデザインの自伝的ビネットを巧みに表現しています仕立て。
それは信じられないほどお世辞です、ウェールズボナーは私がブラニクの彼女の仕事への取り組みについて彼女に話すとき言います。彼が何を意味し、私が関係することができるかは、それが非常に本能的な場所から来ているということだと思います。非常に直感的ですが、調査と深い思考、深い反省に基づいています。彼女の尋問によって形作られたウェールズボナーの作品には、意味が込められています。正確なカット、プレステージ素材で仕上げられ、選択の詳細が点在している彼女の服は、その純粋な視覚的魅力でも注目に値します。私は美しさに本当に興味があり、それ自体が魅惑的であり、それは本当に重要だと感じています、と彼女は言います。私はいつもこの感情的またはソウルフルな服装と服との親密な関係について考えているので、私は常にこのような詩的な感覚をコレクションに取り入れようとしています。
この春のウェールズボナーのワードローブ
以前のシーズンでは、ロンドンを拠点とするデザイナーは、アメリカの部外者アーティストであるジェームズハンプトンの組み立て技術、パトリックカリウのダカールセットの写真、エセックスヘムフィルの詩、アメリカの精神的な教師であるラムダスの著作を利用していました。昨年の秋、彼女はレゲエミュージックスタイルのラヴァーズロックと1970年代半ばのロンドンの第2世代ジャマイカコミュニティの影響を受けたワードローブを執筆しました。私はこの折衷主義の感覚、ある意味でアイデンティティを形成することに興味がありました、とウェールズ・ボナーは言います。必ずしもジャマイカに行ったことがないかもしれないが、その世代を通じてジャマイカに接続している場合でも、遺産や背景にどのように接続するか。ロンドンにいるせいか、ジャマイカにいる場合よりもさらに強く遺産につながります。これは、そのような明白な方法で遺産を表示する必要がないためです。
エッセンス 、この春のコレクションは、ある種の反対の視点を示しています。ジャマイカの首都キングストンへの最近の旅行に触発されて、ウェールズボナーは1980年代初頭にダンスホール音楽の地元の起源を研究しました。よだれかけのフロントシャツがあります。チュニックのような長さで、ジャマイカのレコードプロデューサーであるオーガスタスパブロの起床にうなずきます。その製作と仕上げは、ロンドンのジャーミンストリートの伝統に根ざしており、トップスはストライプのサテンからカットされています。この春と彼女のAW20コレクションはどちらも、英国とカリブ海のディアスポラのつながりを探るコレクションの三連祭壇画の一部を形成します。彼女の最新のデザインも Thinkin Home 、ブルックリンを拠点とするジャマイカのアーティスト、JeanoEdwardsによる映画。
Wales Bonnerを立ち上げて以来、デザイナーの作品は多くの業界の称賛を受けてきました。昨年の夏、彼女は数十人の独立した才能の1人に選ばれました。その中には、デザイナーのMichael Halpern、Charles Jeffrey、Harris Reedが含まれ、小売業者によって設定された野心的な1年間のスキームであるThe InnovatorsProgrammeを通じてサポートを受けました。 マッチスファッション 。 2015年、彼女は新興紳士服デザイナー部門でブリティッシュファッションアワードを受賞しました。翌年、ウェールズボナーは第3回LVMH賞の受賞者として勝利を収めました。その後、2019年に彼女はBFC /ヴォーグファッション基金の受領者として発表されました。その同じ年、ウェールズボナーは彼女の研究プロセスを裸にした 新しい夢の時 、ロンドンのサーペンタインサックラーギャラリーでの彼女の展覧会には、何千人もの訪問者が訪れました。
この春のウェールズボナーのワードローブ
アーティストであると同時にデザイナーでもある彼女の多面的なペルソナに魅了されたので、コラボレーションの可能性について彼女と連絡を取ることにしました、とマリア・グラツィア・キウリは私に言います。ロンドンにいる間、ディオールのレディスウェアのクリエイティブディレクターが訪れました 新しい夢の時 、それは彼女にチームアップを提案するように導きました。ウェールズボナーのディオールの象徴的なニュールックシルエットのテイクは、パリのブランドのクルーズ2021コレクションで最初に発表されました。
彼女がフランスのメゾンと協力して彼女の視点をどのように構築するのか興味がありました、とChiuriは言います。彼女はスタジオと彼女独自のショーにエネルギーをもたらしたと思います。彼女はまた素晴らしいコミュニケーターであり、私からお針子、そして彼女の作品を身に着けているモデルまで、すべての人との対話を確立しました。彼女と一緒に仕事をし、彼女の創造性を目の当たりにする機会があったことをとてもうれしく思います。
