ノーザンライト：ヨーゼフフランク展がロンドンで開催
スウェーデンの先駆的なデザイナーが英国で初めて祝われ、ファッション＆テキスタイルミュージアムで4か月間の展示会が開催されます。
今月、ロンドンでは、スウェーデンで最も影響力のあるアーティストの1人であるヨーゼフフランクに捧げられた初めての英国展が開催されます。
1885年にオーストリアで生まれたフランクは、ウィーン工科大学で建築を学び、1933年にナチス占領の開始時にストックホルムに逃亡しました。スウェーデンでは、フランクの芸術は自然な関係を築き（後にスウェーデンの市民権を採用しました）、デザイナーは国のモダニズム運動の重要人物になりました。
フランクがインテリアデザインストアSvenkstTennの創設者であるアーティストEstridEricsonと出会ったのは移住後間もなくでした。彼らは生涯にわたる協力関係にあり、その間、不屈のデザイナーが家具、テキスタイル、ガラス製品、金属細工のスケッチを2,000点以上作成しました。その多くは現在も生産されています。
ファッションアンドテキスタイルミュージアムの展示会では、これらの活気に満ちたテキスタイルや家具に焦点を当てると同時に、フランクの才能の未知の側面である水彩画にもスポットライトを当てます。フランクは、キャリアの後半に約400枚の水彩画を制作しました。これは通常、自然、静物、風景のカラフルなシーンを描いたものです。
フランクはモダニズムに関連していますが、独自の方法でムーブメントを独自の方法で作成しました。彼のスタイルは快適さと色彩を取り入れ、自然に触発された装飾的でありながら機能的なデザインで、抽象的な花、蝶、鳥でいっぱいです。彼は、「標準化されたインテリア」が人々を「すべて均一にしすぎる」ことを恐れていたとしても、家は「住むための機械」であるべきだというル・コルビュジエのマントラにはほとんど時間がありませんでした。
フランクの作品は、第二次世界大戦の最盛期に作成されたにもかかわらず、恥ずかしがらずに楽観的であり、モダニズムのクリーンでミニマリストの美学とはまったく対照的でした。
「パターンが落ち着いている間、単色の表面は不安に見え、観察者はそれが生成されるゆっくりとした落ち着いた方法に不本意に影響を受けます。」フランクは書いた。 「装飾の豊かさは、単色の表面とは対照的に、それほど迅速に理解することはできません。単色の表面は、それ以上の興味を惹きつけないため、すぐに完成します。」
新しい展示会は、ストックホルムに本拠を置く美術館と彫刻公園であり、1951年にフランクとエリクソンにインテリアのデザインを依頼した芸術家カールミレスのかつての家であるミレスガーデンと共同で開催されました。 Josef Frank：Patterns–Furniture–Paintingsには、これらの計画、図面、写真が含まれており、訪問者はフランクの作品をその場で見ることができます。
「ジョセフ・フランクのテキスタイルパターンはクラシックなデザインです。彼の見事な色使い、スケール感、シュールな有機的なフォルムは70年以上もファッションに残っています」と、ファッションテキスタイルミュージアムの責任者であるセリアジョイシーは述べています。 「ストックホルムのSvensktTennでのEstridEricsonとのフランクのコラボレーションは、デザインパートナーシップで働くことで、より強い個性的なスタイルを生み出すことができる方法の良い例です。」
Josef Frank：パターン–家具–絵画は1月28日から5月7日まで開催されます。 ftmlondon.org
